【專題探索】文化科技產業化與建構文化創意融合帶
鄭雅心．施翔云 (2017/12/20) 《台經月刊第40卷第12期》
綜觀近年來世界文化發展與文化政策擘劃趨勢，隨著科技演進所產生之影響力，逐漸納入相關政策之研擬。2017年文化界最重大的事件莫過於英國文化媒體暨運動部之更名，其於7月正式將部門名稱加上「數位」，改名為英國數位文化媒體暨運動部(Department for Digital, Culture, Media & Sport, DCMS)，以此揭示數位科技於新時代扮演之重要角色，以及其與文化之強烈連結性。歐洲博物館組織(Network of European Museum Organisations, NEMO)於2017年3月發表之「博物館經濟價值報告書」(Money Matters: The Economic Value of Museums)，則廣泛探討文化科技之運用，強調文化科技並非視科技為工具，單純改變文化內容，而是文化與科技互為影響，從而創造可顛覆整體產業模式之重大改革。
全球經濟趨勢及文化科技歷史演進
觀察近代全球經濟趨勢走向，1960~1990年代，電腦化、數位化、國際化引領風潮，產品價值跟隨主流大型品牌，企業積極開拓國際市場，並將製造產業外移至人力成本較低的國家。跨入21世紀後，網際網路科技崛起，網路化、數位經濟及共享平台化成為產業轉型重點，企業從獵奪轉為整合全球資源，並強調以創新為主導，跨國網路公司巨頭如Google、amazon等由此而生（王可言，2017，注1）。
展望未來經濟，可預見共享經濟規模將更形擴大，繼而型塑生態圈；企業則尋求國際資訊整合內化，藉此創新商業模式，市場上則首推融合人文與智慧之產品服務，即由文化內涵驅動的數位經濟（王可言，2017，注2）。不論是傳統產業霸主，抑或初露鋒頭的新興業者，皆無法置身於此時代浪潮之外，在此翻騰中，迎風順行的掌舵者，將得以成為此波全球經濟轉型之最大贏家。
承襲上述全球經濟發展趨勢，學者則以文化產業觀點，指出文化3.0時代到來。依據米蘭大學文化經濟專家薩柯教授(Pier Luigi Sacco)之分析，直至19世紀工業革命前，文化只為小部分菁英人士服務，缺乏市場規模，無附加的經濟價值產出。工業革命後，都市化始帶出大批有興趣體驗文化的民眾，惟礙於科技無法複製文化內容，創造應有市場。直至20世紀，廣播、攝影、電影、錄製音樂及現代印刷術的盛行，文化潛存的價值開始浮現。此時，文化內容可以藉科技大量化複製、傳播，流通方式也產生改變，文化在美國蛻變為一波文化工業革命(cultural industrial revolution)後的商品，文化可以有利潤計算，逐漸與娛樂產業靠攏(NEMO, 2017)，然而商業化導向的內容無法保證品質，此命題正是歐洲文化把關者裹足不前，不願意投入文化革命的原因（梁曼嫻，2017）。
近年數位科技網際網路的發展，再度帶來文化另一波革命，薩柯教授將之命名為文化3.0時代（Cultre 3.0，圖1）。工業革命帶來廣大文化使用者或體驗者，科技革命浮現文化的娛樂商用價值，而數位革命則打破文化的供需關係。文化創造者與欣賞者或使用者，不再是單純的供給方與需求方，取而代之是尋求互動、參與文化製造的社會群體(NEMO, 2017)。從此文化發展歷程來看，千禧年跨入新的里程碑，文化科技已成為新時代文化發展不可或缺的一環（劉柏立，2017）。
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